Cosmic Moon Gathering
Ein raumgreifendes Bühnenbild aus Holz, Licht und live gespielter Bildsprache.
Horizon Stage, Cosmic Moon Gathering 2025.
An expansive stage design built from wood, light and live-played visuals.
Horizon Stage, Cosmic Moon Gathering 2025.
Das Werk
The Work
Die Bühne wird nicht zur Dekoration, sondern zum lebendigen Bildraum.
The stage doesn't become decoration – it becomes a living image space.
Für die Cosmic Moon Gathering 2025 entstand mit der Horizon Stage ein
szenografisches Gesamtsystem für eine Outdoor-Bühne im Kontext
elektronischer Musik. Unter dem Jahresthema „Cirque de la Lune“ wurde die
Bühne als Struktur verstanden, die Musik, Licht, Projektion und Dancefloor
zu einem zusammenhängenden Erlebnis verbindet.
Die Horizon Stage erstreckte sich über rund 12 × 6 Meter und bildete den
visuellen Mittelpunkt des Festivals. Aus lasergeschnittenem Buchensperrholz
entstand ein mehrschichtiges Relief. Nach Einbruch der Dunkelheit wurde
das Bühnenbild zum Resonanzkörper für Licht, Mapping und LED-Strukturen.
For Cosmic Moon Gathering 2025 we built the Horizon Stage – a full
scenographic system for an open-air stage in an electronic-music
context. Under the festival's "Cirque de la Lune" theme, the stage
was conceived as a structure that ties music, light, projection and
dancefloor into one continuous experience.
The Horizon Stage spanned roughly 12 × 6 metres and served as the
visual centerpiece of the festival. A multi-layered relief was built
from laser-cut beech plywood. After dark, the stage became a
resonance body for light, mapping and LED structures.
Technik & Aufbau
Tech & Setup
Bühnenbild, Holz & Pixellicht
Stage Design, Wood & Pixel Light
Die Konstruktion aus lasergeschnittenen Holzelementen mit mehrschichtiger
Tiefe bildete die Grundlage der Horizon Stage. Rund 8.000 adressierbare
LEDs wurden in die Struktur integriert und bildeten eine eigene visuelle
Ebene zwischen Holz, Projektion und Raumlicht. Das Projection Mapping wurde
auf die Geometrie der Bühne abgestimmt. Die Projektionsflächen waren Teil
des gestalterischen Systems.
The Horizon Stage was built around a construction of laser-cut wooden
elements layered for depth. Around 8,000 addressable LEDs were
integrated into the structure and held their own visual layer between
wood, projection and room light. The projection mapping was matched
to the geometry of the stage – the projection surfaces were part of
the design system, not added on top.
Lichtfeld & Dancefloor
Light Field & Dancefloor
DMX-Fixtures hinter dem Bühnenbild und über dem Dancefloor erzeugten Tiefe,
diffuse Lichtflächen und räumliche Wirkung. Bühne, Hintergrundtiefe,
Publikum und Dancefloor wurden als ein gemeinsamer visueller Körper
geführt, nicht getrennt behandelt, sondern als kohärente Gesamtsteuerung.
DMX fixtures behind the stage and above the dancefloor delivered depth,
diffuse light surfaces and spatial presence. Stage, background depth,
audience and dancefloor were driven as one shared visual body –
never treated as separate, but as a single coherent system.
Visual Live Act
Visual Live Act
Visuals, Mapping, LEDs und Licht wurden live gespielt, in direkter
Reaktion auf Musik, Dynamik und dramaturgische Wendungen. Die technische
Planung folgte einem durchgängigen digitalen Fertigungsprozess: Vektor,
CAD/CAM, Lasercut, LED-Positionierung und Mapping-Setup griffen
ineinander.
Visuals, mapping, LEDs and light were played live, reacting directly
to music, dynamics and dramatic turns. The technical planning ran on
a continuous digital pipeline: vector, CAD/CAM, lasercut, LED layout
and mapping setup all locked into the same workflow.
Mit der Horizon Stage wurde Visual Live Act als vollständige Raumregie
umgesetzt: Architektur, Licht, Mapping, LEDs und musikalischer Verlauf wurden
live geführt. Ein Bühnenraum, der darauf vorbereitet war, im Moment zu
reagieren.
With the Horizon Stage, Visual Live Act became full spatial direction:
architecture, light, mapping, LEDs and musical arc were all driven live.
A stage space built to react in the moment.
